viernes, 22 de marzo de 2013

Lynyrd Skynyrd - (Pronounced 'leh-'nérd 'skin-'nérd) (1973)



Lynyrd Skynyrd es una de las agrupaciones mas representativas del llamado "Rock Sureño", género que se caracteriza en exponer y mixturar al máximo la música country y los bluses con el rock n roll , de una manera singular. Si se escucha bandas de este sub-genero (sobre todo las de la decada de los 70) como Lynyrd Skynyrd, The Allman Brothers Band, 38 Special, The Outlaws, Marshall Tucker Band o ZZ Top, seguramente encontrará  un sello particular que los diferencia, a otras agrupaciones claves de la época.

Una de las características que marca a bandas de esta envergadura, como otras como por ejemplo Los Allman Brothers, es que sus destinos estan marcados por tragedias de accidentes vehiculares, logrando así que a sus integrantes los rotulen de mitos. Al igual que su compatriota Duane Allman, uno de los lideres de Lynyrd Skynyrd el cantante Ronnie Van Zant y sus compañeros de banda Steve Gaines, su hermana, la corista Cassie Gaines, un colaborador y piloto y copiloto fallecen al estrellarse en las afueras de Mississippi, el Convair 240 que transportaba a la banda de gira por USA en 1977. Los demás miembros lograron sobrevivir quedando gravemente heridos. Algo que llama poderosamente la atención es que uno de los temas más populares y representativos de la banda que es sin dudarlo "Free Bird", escrita  por Van Zant, y dedicada por supuesto a Duane Allman luego de su accidente en 1971, haya tomado carácter un tanto profético/apocalíptico para si mismo. Esto, en vista de su personalidad un tanto despreocupada, ¿o es que quizás tenia una visión de su propia muerte?... Cuenta la leyenda que a la banda antes del vuelo se le había informado que quizás habría problemas con el vuelo, a lo que Ronnie contestó: "¡Vámonos! De todos modos si hoy es tu día no vas a poder huir de él". Luego de estos trágicos sucesos la banda quedaría algo inactiva, hasta el año 1984, por impulso de el hermano de Ronnie, Johnny Van Zant.

Los orígenes de Lynyrd Skynyrd remiten a Jacksonville, Florida, EE.UU en el verano de 1964, se llamaban en un principio "My Backyard", formada por los jóvenes amigos Ronnie Van Zant como voz principal, Allen Collins y Gary Rossington en guitarras, Larry Junstrom en bajo y Bob Burns en batería. Estaban altamente influenciados por las raíces del blues sureño y el country, como así también al boom de la época que eran
las bandas pertenecientes a la llamada "Brtitish Invasion", como por ejemplo The Beatles, The Kinks, The Animals, The Yardbirds, Free, etc. Habían ganado cierto prestigio al ganar un concurso de bandas en 1968 lo que les permitió grabar su primer sencillo, el mismo año.

En 1970 y con el ingreso del tecladista Billy Powell la banda ya se llamaba Lynyrd Skynyrd. Nombre raro, si los hay, es una burla al profesor de gimnasia de la secundaria Leonard Skinner. Típica figura de autoridad que exigía llevar el pelo corto a los varones, cierta vestimenta, etc, etc. Las idas y venidas entre estos miembros y este profesor, llegaron a tal punto que uno de los padres asistió a la institución argumentando que su hijo estaba integrando una banda de rock que les hacia ganar dinero a la familia y debía lucir con el pelo largo como parte del "look" del rock n roll.  En 1970 la banda cambia entonces a "Leonard Skinner" y tiempo después cambia sus vocales por la "Y". Seguidamente lanzan el aquí presente flamante debut de 1973 Lynyrd Skynyrd (Pronounced 'leh-'nérd 'skin-'nérd).

Gran debut. Un clásico de clásicos en el género. Producido por Al Kooper “(Pronounced ‘Leh-’nérd ‘Skin-’nérd)” es un muestrario de lo que mejor saben hacer estos sureños, puro rock, rock n roll del bueno. Desde el comienzo ya se suceden inmortales riffs como los de " I Ain’t The One" para lanzarse al primer gran balada: "Tuesday’s Gone". Los solos de guitarras transmiten una tristeza tan bella y conmovedora, en parte ayudada por el acompañamiento de piano y también por una emulación de cuerdas a cargo de un melotrón ejecutado por Al Kooper. Otro tema de carácter de clásico es  "Gimme Three Steps" de inolvidable riff, donde son destacables las lineas de bajo y percusión, estas ultimas con la colaboración de Bobbi Hall. "Simple Man", la segunda balada del disco. Escrita por Van Zant al poco tiempo de fallecer su abuela. "Simple Man" es como una declaración de principios de como debe ser un "rockero sureño", la letra recuerda los valores que le inculcaba su madre.

Dosis de country y blues en "Things Goin’ On". Se destacan muchísimo los teclados, que hacen como un juego de tomar los controles de la canción en varias ocasiones, aportándole mucho swing. Lleva un mensaje social en contra de la segregación racial que azotaba en el Sur. No podía faltar el elemento acústico en un trabajo de este estilo, y para eso tenemos a "Mississippi Kid". Un  blues acústico al estilo Muddy Waters o algún que otro tema del disco "Led Zeppelin III" .Volvemos a riffes contundentes e impecables lineas rítmicas con "Poison Whiskey" , tema que habla de los daños de esta bebida que cumplía un papel importante en la escena del "Rock Sureño".

Y al final, nos sacamos el sombrero ante la gloriosa, espectacular, legendaria, inmortal, inolvidable, nostálgica, mágica, estremecedora y épica (y no alcanzan los adjetivos!!!), "Free Bird" el tema mas conocido de Lynyrd Skynyrd.  Todo un himno generacional. Es quizás uno de los mejores temas de la historia del rock, a la altura de "Stairway To Heaven". Varias cosas encontramos en "Free Bird". Básicamente esta dividida en dos. Comienza siendo una balada arrancando con unas guitarras acústicas y a la ves teclados al estilo "organo de gospel" a los que se le irrumpe magistralmente con una slide guitar a cargo de Gary Rossington, para luego darle pie a toda la delicia de la voz de Van Zant. Entre ráfagas de slide,  Ronnie se pone en la piel de un hombre de vida nómade que le dice a su mujer que debe dejarla.
Ya en el final de la segunda estrofa, una vez mas Al Kooper adiciona un  melotron para darle un efecto de cuerdas. A partir del minuto 4:43 la canción toma un vuelco inesperado. Esta es la parte dedicada al gran Duane Allman. "Free Bird " cambia de tiempo solo para mostrarnos una inmejorable duelos de guitarras de alrededor de 4 minutos, donde Allen Collins con su Gibson Firebird se lleva todos los aplausos.

"Free Bird" es un clásico de todos los tiempos. Ha sufrido varios cambios, entre 1973 y 1976 se sabe que se le ha agregado mas partes como por ejemplo mas duración al piano y por supuesto, mas tiempo para los solos de guitarra eléctrica. No nos podemos olvidar tampoco lo imponente que es su interpretación en vivo. Durante gran parte de los 70´s al duelo final de guitarras, a diferencia de esta versión de estudio, se le agregó una tercera guitarra, como la de 1976 con el fallecido Stevie Gaines que aporta lo suyo con su Gibson Les Paul Custom. Otra seña particular, es que luego del accidente de 1977,  las interpretaciones en vivo de "Free Bird" eran instrumentales. Hasta que en 1989 durante una gira,  Rossington le insistiò a Johnny Van Zant que la cante por primera vez. El solo de "Free Bird" fué ubicado en la tercera posición por la revista "Guitar World" en su lista de los 100 mejores solos de toda la historia. Otro galardón fue en 2006 cuando ingresó al legendario "Rock and Roll Hall of Fame".

Actualmente Lynyrd Skynyrd sigue al ruedo, siendo la ultima gira efectuada por la banda en agosto de 2012. El único miembro fundador es el guitarrista Gary Rossington, pero por supuesto con la prescencia de Jhonny Van Zant como vocalista.


Lista de Temas:

1. I Ain’t the One
2. Tuesday’s Gone
3. Gimme Three Steps
4. Simple Man
5. Things Goin’ On
6. Mississippi Kid
7. Poison Whiskey
8. Free Bird


Download | Descargar



sábado, 16 de marzo de 2013

Carlos Gardel - Criollita Decí Que Sí (Su Obra Integral Vol.9)



Una vez más, el zorzal criollo nos propone un tema de lo mas usado. Canciones de amor e históricas declaraciones y por supuesto desengaños están a la orden del día en esta novena entrega.
La temática se asemeja a la de los volúmenes 4 y 2 "Las Mujeres Aquellas" y "Amores Difíciles", respectivamente  con historias de engaños, desilusiones y estereotipos de mujeres.

Desde el comienzo tenemos dos motivos "canción" del legendario binomio Gardel/Le Pera "Criollita decí que sí"  (hay quienes le llaman "cifra") y "Apure delantero buey", en esta ultima es bellísima y  resalta el importante acompañamiento de la orquesta de Terig Tucci. Gardel interpretó esta canción en la película "Cazadores de estrellas" estrenada luego se su muerte  en el año 1936.

La dolida  "La mariposa" es un estilo acompañado a tres guitarras. Una muestra más de la facilidad de Gardel para cantar el desdén y tristeza de los desengaños amorosos. "El sol del 25" asoma con su sentir patriótico. Un motivo folclórico, mas precisamente un "gato" que relata imágenes y sentimientos por  la llegada del 25 de mayo, Gardel recita con todo orgullo algunos hechos ya algo conocidos de la revolución de mayo.

Un especial y curioso motivo se desvela en la pegadiza "Me enamore una vez", una "ranchera" de Francisco Canaro. Relata una típica relación y toca un tema harto cansado, la letra reza: "Cuando quise yo quererte vos no me quisiste, y aura que querés prenderte, no te doy alpiste. Cuando loco te seguía y te perseguía, nunca te encontré, y aura que yo te he largado porque me has cansado me venís buscando, pero no hay de qué."

Otro motivo especial es sin dudas "Sanjuanina de mi amor", una "tonada" acompañada por cuatro guitarras . Lo particular es que en este tipo de motivos es que se hace hincapié en la voz. Para esto el zorzal criollo graba en playback sobre si mismo logrando una preciosa armonía vocal Gardel/Gardel.

El "triunfo" "La tropilla" relata a  un solitario paisano que elogia a su carreta . Refiriéndose a sus espuelas dice: "Sus rodajas ya no hincan, porque yo pienso, es cobarde el que hiere a los indefensos..."
No todo son muestras de sufrimientos y desengaños amorosos. La zamba "Criollita de mis ensueños" (también conocida como "Criollita de mis amores") de Gardel/Le Pera/ Batisttella, parece describir un gran momento de amorío de Gardel.

"El tirador plateado" o "Sos mi tirador plateado" es un "estilo", el primer estilo campestre y la primera canción grabada por Gardel el 2 de abril de 1912. Existen tres versiones. La primera, de abril de 1912, otra de 1917 y la presente en este volumen grabada el 6 de noviembre de 1933. Son curiosas todas las historias y misterios que enrondan a esta canción. Una de ellas cuenta que la letra, en  principio, se le atribuía a Gardel  y luego en co-autoría con José Razzano. Pero que luego se descubrió que gran parte de las estrofas fueron compuestas por el poeta gauchesco Oscar Orozco, quien firmaba como "Un Oriental",  para el poema "Retruco" que salió publicado, en su habitual espacio de la revista montevideana "El Fogón", el 15 de enero de 1900 (se piensa que allí también hay algún que otro poema del mismo Gardel oculto).

Es notable que Gardel haya sido un asiduo lector de "El Fogón", y en especial por los versos de "Un Oriental", ya que lo volvería a musicalizarlos en la "cifra" "Para quererte nací" presente en este volumen. Todo esto demuestra la afición del zorzal criollo por los sentimientos gauchescos, al incluir estos motivos como el "estilo", melodías típicas de los ambientes rurales rioplatenses (aires de raíces andaluces) que a veces reciben el nombre de "triste", "triste campero" ó "décima" y otras tantas veces confundidas con la "cifra".

Cantada a dúo con  José Razzano, Otra linda "zamba" que es por supuesto "Claveles mendocinos", Gardel elogia a esta tierra cuyana comparándola:  "Mujer buena y divina, cuyana hermosa ¡viva Mendoza!... ¿por qué será?... que lejos de mi tierra quiero a su sierra con sus claveles, hasta llorar."


Lista de temas:

1. Criollita Decí Que Sí
2. Apure delantero buey
3. La Mariposa
4. El Sol del 25
5. Me enamoré una vez
6. Gajito de cedrón
7. Sanjuanina de mi amor
8. Mi manta Pampa
9. La Tropilla
10. La Pastelera
11. Tu Diagnóstico
12. Criollita de mis ensueños
13. El Tirador Plateado
14. Para quererte nací
15. Claveles mendocinos
16. Ausencia
17. Mañanita de campo
18. Mirala como se va

Download | Descargar


Su Obra Integral hasta la fecha:

Volumen I: "Su Buenos Aires Querido"
Volumen II: "Amores Difíciles"
Volumen III: "Gardel en Barcelona"
Volumen IV: "Las Mujeres Aquellas"
Volumen V: "Eran Otros Hombres"
Volumen VI: "Anclao en Parìs"
Volumen VII: "Gardel en Nueva York"
Volumen VIII: "Garçonnière, carreras, timba... "
Volumen IX: "Criollita Decí Que Sí"
Volumen x: "Gardel Por El Mundo"
Volumen XI: "Pobres Chicas"
Volumen XII: "Aquellas Farras"
Volumen XIII: "Cuídense Porque Andan Sueltos"
Volumen XIV: "Tomo Y Obligo"